格律诗词写作基础纲要
格律诗词写作要理解和掌握的格式、运用、声韵、艺术手段的基本要领。
一. 格律诗词的格式
1. 格律诗的概念。格律诗，也叫律诗，是指与古体诗和现代诗相对而言的近体诗，它是受一定格律限制的一种诗歌体裁。它盛行于唐代，一直沿用至今天。
2. 近体诗分类。近体诗有七言律诗（七律，七字八句）、七言绝句（七绝，截取四句，“绝”即“截”意）、七言排律（超过八句，双句结尾，格式循环）、五言律诗（五律，在七字位中去掉前面两个字位，五字八句）、五言绝句（五绝，截取四句）、五言排律（超过八句，双句结尾，格式循环）。
3. 七言五言律诗格式排列：
七言五言律诗格式排列表
句 序 | 七言平起格式 | 七言仄起格式 |
1 2 | 五言仄起格式 | | 五言平起格式 |
1 2 3 4 5 | 1 2 3 4 5 |
3 4 5 6 7 | 1 2 | 3 4 5 6 7 |
平收式 | 1 | 平平 | 仄仄仄平平 | 仄仄 | 平平仄仄平 |
仄收式 | 平平 | 仄仄平平仄 | 仄仄 | 平平平仄仄 |
2 | 仄仄 | 平平仄仄平 | 平平 | 仄仄仄平平 |
3 | 仄仄 | 平平平仄仄 | 平平 | 仄 仄平平仄 |
4 | 平平 | 仄仄仄平平 | 仄仄 | 平平仄仄平 |
5 | 平平 | 仄仄平平仄 | 仄仄 | 平平平仄仄 |
6 | 仄仄 | 平平仄仄平 | 平平 | 仄仄仄平平 |
7 | 仄仄 | 平平平仄仄 | 平平 | 仄仄平平仄 |
8 | 平平 | 仄仄仄平平 | 仄仄 | 平平仄仄平 |
注：表中画下横线者为可平可仄字位，红色“平”字为押韵字位。第一句只选用一式。
4. 七言律诗的两种格式和四式起句。第一种平起格式，起句分平起平收式和平起仄收式两式；第二种仄起格式，起句分仄起平收式和仄起仄收式两式。 “起”和“收”是指第二字和第七字。
5. 格式各句的关联和要求。单句与双句(如第三句与第四句相接)排序为对句，双句与单句（如第四句与第五句相接）排序为粘句。对句平仄相对，粘句平仄相近。各句末字，除平收式首句外，单句仄声，双句平声，凡平声押韵，首句平声起韵，仄声起不起韵随意。
6. 格式组合规则。除了平收式首句的不同外，凡对句，下句与上句平仄完全相对；凡粘句，下句与上句，第五字和第七字平仄相对，余字平仄相同。每四句完成一个循环。
7. 句式要求。各句一般使用二二一二、二二二一句式，这里指的是单音节词，双音节词或词组。第三、四句和第五、六句应分别用对偶句式。
8. 七律的变化。变五律，去掉前面两个字位，平起变成仄起，仄起变成平起。变排律，不论七言五言，按各句格式排列要求，往复循环至双句结束，句数不限。
9. 绝句。绝句是截取两联写成四句的律诗体。按有无对偶句认定截取哪部分。下联配对偶句的称截取前二联；上联配对偶句的称截取后两联；都不配对偶句的称截取首尾两联。
10. 词。词是按照词牌固定平仄格式填写诗歌语言的一种文学体裁。词有许多词牌，尽可能依内容的情景选择词牌，如写欢乐情景的用《清平乐》之类，写伤感情调的用《诉衷情》之类，写优雅景色的用《满庭芳》之类，当然这只是尽可能，无规定。还要参照前人的作品正确运用句式，如一字逗、二二一、叠字、对偶等句式。
二. 律诗格式的运用
11.“不论”和“分明”。每句各字位，可按有条件的“一、三、五不论，二、四、六分明”的原则办。“不论”的条件是忌“犯孤平”和出现“三平调”。
12. “犯孤平”。指不要犯除末字外只有一个平声字的“孤平”句。即“仄仄平平仄仄平”句，如果第三字活用了仄声字就是犯孤平。
13. “三平调”。指不能出现后三字连续三个平声的“三平调”句。即“平平仄仄仄平平”句，如果第五字活用了平声字就出现“三平调”。
14.变格句式。将“仄仄平平平仄仄” 句改为“仄仄平平仄平仄”是允许使用的变格句式。
15.避免“失对”、“失粘”。 “失对”是在对句中失去“平仄相对”的规则。“失粘”是在粘句中，失去平仄相接的规则。“失对”和“失粘”都是在句子中错用平仄的现象。
16. 减少“拗救”。 “拗救”是在不能活用的字位上活用了平仄，在本句自救或对句相救，把能活用的适当字位调整平仄。为纠正“犯孤平”进行本句自救是可行的。对“失对”、“失粘”进行对句相救也是允许的，但是，这种调整，应力求避免，“三平调”则只能避免。
三. 诗词声韵的运用
17. 平仄声分类。声，指语音高低的声调，是平声和仄声的分类。今汉语声调分1声阴平（妈，55调），2声阳平（麻，35调）、3声上声（马，214调）、4声去声（骂，51调）。阴平、阳平属平声，上声、去声属仄声。声调的高低称为“调值”，如阴平声是55调。
18. 古汉语的平仄声。古汉语分平声（东）、上声（董）、去声（冻）、入声（笃）四声，入声属仄声，但今音已无入声，入声字有接近半数进入了平声。但南方方言（如广东话）多保留古入声。
19. 广东话声调。广东话保留古读音，声调同为平、上、去、入，各分阴阳，另多一个中入声，共九个声调，也称“九音六调”，保留了入声。阴调的，1声阴平（诗，55或53调）、2声阴上（史，35调）、3声阴去（试，33调）、归入1声的阴入（色，5调）；阳调的，4声阳平（时，11调）、5声阳上（市，13调）、6声阳去（事，22调）、归入6声的阳入（食，2调，）、归入3声的中入（锡，3调，）。1声阴平（诗）、4声阳平（时）为平声，其余为仄声。（隶书字用广东话读音）
20. “‘中华’二字平仄分辨法”。无论是普通话还是方言（如广东话），都可采用“中（阴平）、华（阳平）”二字声调的简易平仄分辨法，凡与“中”或“华”二字声调相同的是平声，不相同的是仄声。这对使用方言（如广东话）者最方便。若使用普通话的，则要注意进入平声的入声字，为准确起见要查韵书。
21. 分别看待入声的使用。因今音无入声，对进入了平声的入声字需要分别看待：鉴赏古人作品，作仄声使用正确，不能视为误用；对今人作品，使用平水韵的，不能作平声使用；使用新韵的，可作平声使用；无论使用旧韵还是新韵，填词要求用入声押韵的必须依要求使用入声。
22. 普通话与广东话的声调对照：
普通话和广东话声调对照表
话 别 | 平 声 | 仄 声 |
普通话 | 名称 | 阴平 | 阳平 | 上 声 | 去 声 | 广东话入声 |
代字 | 妈 | 麻 | 马 | 骂 |
调号 | 1 | 2 | 3 | 4 |
调符 | ˉ | ／ | √ | ＼ |
调值 | 55 | 35 | 214 | 51 |
广东话 | 名称 | 阴平 | 阳平 | 阴上 | 阳上 | 阴去 | 阳去 | 阴入 | 阳入 | 中入 |
代字 | 诗 | 时 | 史 | 市 | 试 | 事 | 色 | 食 | 锡 |
调号 | 1 | 4 | 2 | 5 | 3 | 6 | 1 | 6 | 3 |
调值 | 55或53 | 11 | 35 | 13 | 33 | 22 | 5 | 2 | 3 |
注：广东话不用“调符”，只用调号。
23. 押韵和依据。韵，指汉字音素的韵母，押韵是指在格式中应押韵的字位，使用韵母相同或相近的字。律诗押平声韵，词牌押平声、仄声、入声韵都有。古人写诗填词依据平水韵，今人也多依据平水韵，也有人提倡依据新韵。
24. 平水韵。起源于南宋山西平水人刘渊依据《广韵》编的《壬子新刊礼部韵略》和王文郁编的《平水新刊韵略》，其音韵实为唐音。后清康熙年间依据平水韵再编出《佩文诗韵》，其韵部分106部，其中平声韵30部，分两部分：上平声，一东、二冬、三江、四支、五微、六鱼、七虞、八齐、九佳、十灰、十一真、十二支、十三元、十四寒、十五删；下平声，一先、二萧、三肴、四豪、五歌、六麻、七阳、八庚、九青、十蒸、十一尤、十二侵、十三覃、十四盐、十五咸。其中上声韵29部，去声韵30部，入声韵17部。平水韵使用者写诗通常不通押，填词可以通押。平水韵的读音跟现代汉语不尽相同，且有许多韵部完全可以通押，通押后不大影响朗诵效果。
25. 新韵。新韵是按现代汉语普通话语音编写的诗韵，主要有《中华新韵》和《诗韵新编》，其中《诗韵新编》分列十八个韵部：一麻、二波、三歌、四皆、五支、六儿、七齐、八微、九开、十模、十一鱼、十二侯、十三豪、十四寒、十五痕、十六唐、十七庚、十八东。新韵归并了平水韵可通押的韵部，可同时运用于诗词。
26. 词韵。词韵也使用平水韵，相对而言，“写诗声宽韵严”，“填词声严韵宽”，填词对韵母相同或相近的韵部一般都可以通押。后人填词，以清代戈载的《词林正韵》为依据。《词林正韵》把平水韵的一百零六个韵部中可通押的韵部归并为十九个韵部。其中平、上、去声十四部，入声五部。
27.方言与普通话。南方与普通话相对而言的语音称方言，包括吴、闽、赣、湘、粤、客家方言。普通话语音体系不论在北方还是在南方，称北方方言。南方方言大体保留唐音，故南方方言（如广东话）区作者使用平水韵容易掌握。而北方自南宋开始发生较大的语音变化，元编《中原音韵》与唐音（平水韵）分离，开始失去入声，成为早期的北方方言并延续成为今天的普通话。今天，北方方言仅有少数地区保留少量古入声，故北方方言区的作者，用新韵容易掌握。
28. 分别看待诗的押韵。鉴赏前人作品，以平水韵作依据，一般押同一韵部的韵，对偶尔有可通押的两个及以上韵部情况的，不宜视为误押。对今人作品或自已写作，使用平水韵的，要押同一韵部的韵，但不必排斥用可通押的两个及以上韵部的韵；使用新韵的，押新韵的同一韵部的韵。
29. 分别看待词的押韵。填词“声严韵宽”，使用平水韵的，以平水韵作依据，押可通押的多个韵部的韵，或以《词林正韵》为依据，押同一韵部的韵；使用新韵的，押新韵的同一韵部的韵，今音韵母相同或相近即可，但对规定使用入声押韵的（如《满江红》），必须依词牌要求使用入声韵。
30. “新旧分明”。 “新”，指使用新韵，“旧”，指使用平水韵，有些作者在作品中标明使用“平水韵”或“新韵”，这就是“新旧分明”，但总体上按传统的旧平水韵写作者居多，主张“旧韵从严”。
31. “古今相容”。 由于体裁传统与语音变化的互相牵制，产生一种“古今相容”的观点。其观点认为：在遵循平水韵和格式中，允许灵活运用，不必弃古非今，可以古今相容。他们以平水韵为依据，坚持正确使用入声，同时又根据语音的变化，不拘泥于古音，不排斥个别在诗词中分入平声的入声字作平声使用，允许押可通押的两个或以上韵部的韵，今音韵母相同或相近即可。对古今语音不同的字，除必须保留古音者外，优先选用今音。语音以普通话为基准，对入声可查韵书或借助方言，同时注意不要因声失意。其主张是“旧韵从宽”。
32. 古今语音的处理。今人审声用韵，依旧平水韵的倾向于古音，依新韵的属于今音。由于写的是传统体裁作品，依据平水韵的，韵书毕竟还是古音，不少字音今天已经发生变化，除入声外，应以今音为准。即使使用方言，也应以今音为准，除入声外，靠拢普通话语音。依据新韵写作的，自然就以今音普通话为准了。
33. 韵书的使用。韵书是写诗填词审声用韵的依据，若恐平仄、入声、押韵是否准确，可查韵书，查韵书还有利于通押和选字。不过，今人写作是写给今人看的，一般以今音衡量就可以了，不必字字查韵书。一读出字音，就能分出平仄，是否押韵，就看押韵的字是否韵母相同或相近。
34. 审声用韵总原则。用旧韵的，以平水韵作依据，用新韵的，以新韵为依据，并必须依据相同的格式要求写作，不允许只凑上字数有点顺口就称七律、五律或什么词，尽管这是一首好诗。
四. 诗词写作的艺术要求
35. 艺术要求。一首好诗词，应该达到概括生活，高度集中；想象丰富，感情强烈；语言精炼，韵律和谐的要求。要达到要求，除了要符合格式外，就要适当运用艺术手段。
36. 艺术手段的赋、比、兴。作品是利用景物描写来抒发感情的，使其达到以物言志的境界，故写诗，有“诗言志”的美誉。要达到这个高度，就要调动赋、比、兴的艺术手段。
37. “赋”。“赋”就是叙述描写， 满腔热情叙述事件，直抒胸臆表达感情，要能够从作品的叙述描写中，体会出作品的高度和意境，叙事诗运用得较多。
38. “比”。“比”是“以彼物比此物”，借甲物喻乙物。指的是要有比喻，就是用别的相关事物比喻自己想说的事物和思想感情。不运用比喻，全诗均是直白之词，就显得苍白无味，缺乏意境。
39. “兴”。 “兴”是“先言他物以引起所咏之词”。指的是你想说的东西，不一定一开头就直接说出来，可以先说与你想说的东西有关联的其他事物作开头，然后才引出你想说的东西。
40. 参看前人作品启发自己。前人给我们留下丰富的作品财富，通过参看前人的作品，从中体会写作的格式运用和艺术手段的调动，比较自己的作品，找出差距，提高自己的写作水平。
《纲要》所述，观点可有不同，供共同探讨。
周 彦 烨
二O一七年三月十三日
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